Tiểu Sử Ca Sĩ Mai Phương Thảnghe Nhạc Trữ Tình Miền Tây

Bài vấn đáp này được thực hiện – năm 2015 – chỉ với mục đích mày mò về số đông nhận xét của 1 trong các ba nhạc sĩ tài danh của tập thể nhóm Lê Minh Bằng đối với Nền Âm Nhạc Việt-Nam trường đoản cú trước cùng sau năm 1975.

Bạn đang xem: Tiểu sử ca sĩ mai phương thảnghe nhạc trữ tình miền tây

Điệp Mỹ Linh-. Xin chào nhạc sĩ Lê Dinh.

Thưa anh, từ cuối thập niên 90, em được hân hạnh gặp gỡ anh và cô Đan Thi tại Canada. Vào cơ hội đó cô Đan Thi đã giành cho em một cuộc phỏng vấn. Từ đó, Điệp Mỹ Linh được hân hạnh cộng tác với nguyệt san nghệ thuật và thẩm mỹ do anh cai quản bút và nhà nhiệm. Đến đầu tháng Tư-2015 – sau gần 20 năm – em bắt đầu được chạm chán lại anh, trong đợt anh quý phái Houston trình làng DVD. Để mở màn bài vấn đáp này, xin anh sung sướng cho fan hâm mộ biết về tiểu truyện của anh.Lê Dinh.- Tôi được hiện ra tại buôn bản Vĩnh Hựu, đống Công; thân phụ là công ty giáo, mẹ nội trợ. Thuở nhỏ, tôi học trường đụn Công; kế tiếp lên Mỹ Tho học tập trường Collège Le Myre de Vilers rồi học trường Cao Đẳng Vô đường Điện (Ecole Supérieure de Radio Electricité) trên Saigon.

Thời gian theo học trường Cao Đẳng Vô đường Điện, tôi học hàm thụ âm nhạc tại trường École Universelle de Paris, Pháp.

Năm 1954, tôi giỏi nghiệp trường Cao Đẳng Vô con đường Điện; vì chưa tồn tại việc làm, tôi dạy Pháp văn và âm thanh tại các trường tứ thục ở đụn Công cùng Chợ Lớn.

Năm 1956, tôi thao tác làm việc tại Đài phân phát Thanh Saigon cho đến đầu năm 1975, với chức vụ công ty Sự Phòng sản xuất (Production Section) rồi phòng Điều hợp (On Air Section) của Đài.

Đến năm 1978 tôi vượt biên giới thành công.

ĐML.- Xin anh cho biết thêm một cách bao gồm về phần đa sinh hoạt văn nghệ của anh trước năm 1975.

LD.- Tôi ban đầu sáng tác nhạc từ năm 1956. Nhạc khúc trước tiên là buôn bản Anh, làng mạc Em; rồi kế tiếp là những bài như Ngày Ấy thân quen Nhau, Ngang Trái, Xác Pháo đơn vị Ai, Cánh Thiệp Hồng, Tấm Ảnh Ngày Xưa, thương Đời Hoa, v.v…

Thời gian thao tác làm việc ở Đài phân phát Thanh Saigon, tôi quen với nhạc sĩ Minh Kỳ. Tôi cùng rất nhạc sĩ Minh Kỳ sáng tác những ca khúc như tiếng Hát Mường Luông, Đường Chiều tô Cước, Đường Về Khuya, Cánh Thiệp Đầu Xuân, niềm hạnh phúc Đầu Xuân, v.v…

Sau đó, tôi quen thuộc với nhạc sĩ Anh bởi và hợp tác và ký kết viết đầy đủ ca khúc như: ví như Ai có Hỏi, Chỉ hai Đứa bản thân Thôi Nhé, nếu Hai Đứa Mình, Đôi Bóng, v.v…

ĐML.- Thưa anh, lý do nào, rượu cồn lực nào can dự ba nhạc sĩ Minh Kỳ, Lê Dinh cùng Anh Bằng thành lập nhóm Lê Minh Bằng?

LD.- khi quen với anh Minh Kỳ cùng anh Anh Bằng, mỗi người trong shop chúng tôi cũng vẫn có một trong những tác phẩm riêng rẻ của bản thân mình rồi. Nhưng tôi nghĩ, cứ mãi viết chung 2 tín đồ – thân tôi cùng với anh Minh Kỳ giỏi giữa tôi với anh Anh bằng – thì không tồn tại lợi, không giỏi hơn, không mạnh dạn hơn là cả tía người cùng hợp tác với nhau nhưng sáng tác, lấy tên tầm thường là Lê Minh Bằng. Nhưng, bao gồm một điểm ít người biết là, kế bên biệt danh Lê Minh bởi – cơ mà sáng tác đầu tiên là bài xích Đêm Nguyện mong (1966) – công ty chúng tôi còn có không ít biệt danh khác ví như Mạc Phong Linh, Mai Thiết Lĩnh, Mai Bích Dung, Dạ Cầm, Trúc Ly, Dạ Ly Vũ, Vũ Chương, Tôn phái nữ Thụy Khương, Phương Trà, Giang Minh Sơn, Nhật Nguyệt Hồ, v.v… rất nhiều bài chúng tôi dự đoán là sẽ không được thính đưa tha thiết lắm – nói một phương pháp khác là sẽ không “ăn khách” – chúng tôi không đem tên Lê Minh bằng mà lấy trong số những biệt danh như đang đề cập. Nhưng lại không ngờ, trong các những bài chúng tôi không cần sử dụng biệt danh Lê Minh bằng lại được nhiều người ái mộ, số bài ấn hành lên đến mức cả trăm nghìn bài, như: Truyện Tình Lan cùng Điệp (Mạc Phong Linh và Mai Thiết Lĩnh), vong hồn Tượng Đá (Mai Bích Dung), v.v…

ĐML.- Xin anh cho thấy những kỷ niệm đáng nhớ nhất giữa anh cùng hai nhạc sĩ Minh Kỳ với Anh Bằng.

LD.- trong veo 9 năm thành lập nhóm Lê Minh Bằng, shop chúng tôi sống với nhau khôn cùng vui vẻ, hòa thuận. Tôi là tín đồ miền Nam, anh Minh Kỳ là hoàng tộc, còn anh Anh Bằng, xuất phát điểm từ một làng hun hút tận miền nhãi giới Việt Trung; phái nam Trung Bắc phù hợp thành một đội rất hài hòa.

Một kỷ niệm quan trọng nhất là nguồn gốc của bài xích Linh Hồn Tượng Đá mà lại đôi lần tôi đang kể đến thính giả và người hâm mộ nghe: Một cuối tuần, anh Minh Kỳ, anh Anh bằng và Lê Dinh rủ nhau ra Vũng Tàu chơi mang lại khuây khỏa với cũng để tìm xúc cảm sáng tác. Lúc xe công ty chúng tôi đến bến bãi Trước, khu vực Ty Bưu Điện, chúng tôi thấy ba cô gái mặc áo dài đang đi bên dưới nắng trưa nóng của Vũng Tàu. Anh Anh blx xe. Anh Minh Kỳ ngồi phía trước. Bất thần anh Minh Kỳ nói cùng với anh Anh Bằng: “Bằng, bởi dừng xe lại cho tía cô kia lên xe pháo đi tầm thường với mình. Tội quá, nắng như vầy mà tía cô đi dạo tội nghiệp quá!” do tính hơi nhát, anh Anh bởi bảo: “Thôi, ông đi đi, tôi ko đi đâu”. Anh Minh Kỳ nói: “Thôi, ngừng xe lại nhằm ‘moi’ đi cho”. Nói rồi, anh Minh Kỳ xuống xe pháo và do dự anh Minh Kỳ nói gì với tía cô này mà ba cô vui vẻ, gật đầu đồng ý lên xe. Bởi phía băng trước gồm anh Minh Kỳ ngồi, vì vậy ba cô đề xuất ngồi sinh hoạt băng sau cùng với tôi. Tôi hỏi tên cha cô với tại sao quốc bộ dưới nắng trưa như vậy? Cô ngồi xung quanh tôi cho biết thêm cô thương hiệu là Mai, cô kế là Bích cùng cô vị trí kia là Dung. Tất cả ba cô rất nhiều là sinh viên Khoa Học, đi Vũng Tàu tìm con sứa nhằm về ngôi trường thí nghiệm.

Chúng tôi chở ba cô ra kho bãi Sau, mời bố cô vào quán sử dụng cơm trưa. Ăn xong, cha cô xuống mé biển cả tìm sứa. Sau đó cửa hàng chúng tôi đưa tía cô ra bến xe Vũng Tàu quay trở lại Saigon. Đêm đó công ty chúng tôi về khách hàng sạn, anh Anh bởi là fan đề xướng vấn đề viết bài xích Linh Hồn Tượng Đá, rước tên tác giả – thương hiệu của bố cô ghép lại – là Mai Bích Dung. Chúng tôi cùng trả tất bài Linh Hồn Tượng Đá ngay đêm đó. Mặc dù, trong bài xích có câu “Không khi nào gặp lại lần vật dụng hai”, tuy thế thật ra chỉ đúng cùng với tôi cùng anh Minh Kỳ thôi; còn anh Anh bằng thì, sau khoản thời gian nhạc khúc được in ấn ra, anh Anh Bằng mang về trường, tặng ba cô, mỗi cá nhân một bổn.

Bây giờ, nửa thế kỷ sau, tôi được biết, qua cô Mai – thương hiệu thật là Mai Xuân Lan – hiện đang ở tè bang Ohio, tp Cleveland; cô Dung còn sống Việt Nam; cùng cô Bích cư ngụ tại tè bang Arizona. Chỉ có cô Mai Xuân Lan thỉnh thoảng liên hệ với tôi.

ĐML.- Thưa anh, với tương đối nhiều thập niên làm việc trong giới nghệ sĩ trình diễn tương tự như nghệ sĩ cố kỉnh bút, gồm kỷ niệm nào anh chỉ ra rằng vui nhất và kỷ niệm làm sao anh cho là bi lụy nhất?

LD.- Đối với nghệ sỹ như chúng tôi, nhưng mà nghệ sĩ cũng là bạn bình thường, vào một đất nước có nhà quyền, dành cho những người dân không thiếu quyền hạn. Mọi người dân được sống hạnh phúc, tự do, im bình nhìn trong suốt 9 năm bên dưới thời Đệ Nhất nước ta Cộng Hòa (VNCH) bởi Cố Tổng thống Ngô Đình Diệm lãnh đạo; với sau đó, bên dưới thời Đệ Nhị cùng Hòa, dù bị Việt cộng gây chiến, phá hoại, nhưng fan dân cũng vẫn được sinh sống sung túc, nóng no. Đó là niềm vui của chúng tôi – công ty chúng tôi được tự do thoải mái sáng tác.

ĐML.- Anh vui lòng cho thấy về đều sáng tác của anh sau năm 1975.

LD.- từ thời điểm ngày cộng cản Việt-Nam cưỡng chiếm miền Nam, tôi ngưng sáng tác ra giấy, tuy thế có ý tưởng trong đầu và sáng tác trong trí vài ba ca khúc, bắt đầu cho Mười bài xích Hận Ca.

Tháng 08-1978, vượt biển khơi đến Đài Loan, tôi mới viết tiếp, hoàn chỉnh tập Mười bài xích Hận Ca. Nhưng toàn bộ 10 bài này không được thu thanh, bởi vì lúc đó không tồn tại phương tiện, chỉ chiếm được vài bài như: giờ Hát Ly hương thơm (Phương Hồng Hạnh), Thân Phận Ly hương (Phương Hồng Hạnh), Lời bạn Xa Xứ (Đoàn Chính).

Xem thêm: Top 10 Hãng Taxi Mai Linh Đồng Hới Quảng Bình, Một Số Hãng Taxi Trên Địa Bàn Tỉnh

Sau lúc định cư trên Montreal, Canada, tôi mới bước đầu sáng tác trở lại. Rất nhiều ca khúc tiếp sau đây được ra đời: yêu đương Về đống Công, Sao Anh ko Nhớ đụn Công, Chữ Tình, Huế Buồn, v.v…

Sau đó tôi sáng sủa tác khoảng tầm 50 bài bác mà khán thính trả ít bao gồm dịp nghe do phương tiện phổ biến chỉ trên trang nhà, thương hiệu là trang web Lê Dinh (www.ledinh.ca).

ĐML.- Thưa anh, nguyên nhân nào ảnh hưởng anh – một nhạc sĩ chuyên nghiệp – vươn lên là chủ nhiệm kiêm chủ bút Nguyệt San thẩm mỹ và phụ trách lịch trình Đài phạt Thanh?

LD.- Năm 1994, nhận biết tình trạng báo chí ở hải nước ngoài ít bao gồm báo siêng về văn nghệ, độc nhất là âm nhạc, cho nên vì vậy tôi triển khai ý định xuất bạn dạng Nguyệt San nghệ thuật và thẩm mỹ mà mặt đường lối nặng về âm nhạc, văn chương rồi kế đến mới là tin tức, thời sự, quan lại điểm, v.v… mặc dù gặp mặt nhiều khó khăn, tôi cũng duy trì tờ báo được 13 năm. Nhưng, vày tình trạng sức khỏe, tôi cần tự đình bản, năm 2007.

Thời điểm tôi ra đời Đài Phát tiếng nói của một dân tộc Việt-Nam trên Montreal là lúc thành phố Montreal chưa xuất hiện đài tiếng Việt nào cả. Tôi hợp tác với một fan cũng thao tác làm việc ở Đài phát Thanh Saigon trước 1975 là ông Lê Thái, tên thật là Lê Thái Tuế, thành lập và hoạt động đài tiếng nói Việt-Nam. Thời hạn đó Nguyệt San nghệ thuật đã ra đời. Tôi lấy bài xích đọc bên trên đài và lấy bài bác của đài té túc mang đến báo, nhờ vào vậy đỡ không hề ít công viết bài. Tuy thế cũng vì lý do sức khỏe, tôi và anh Lê Thái nhịn nhường Đài phát Thanh lại đến một người khác.

ĐML.- Theo em được biết, thập niên 50/60, ông hồ Đình Phương để lời ca cho những tác phẩm của đa số nhạc sĩ và cố nhạc sĩ Minh Kỳ. Anh gồm tình khúc nào vày ông hồ nước Đình Phương viết lời ca xuất xắc không?

LD.- đơn vị thơ hồ Đình Phương thao tác làm việc chung với anh Minh Kỳ ở Nha-Trang – thời điểm anh Minh Kỳ không vào Saigon – mang đến nên một số trong những nhạc phẩm thời đó của anh ý Minh Kỳ vị anh hồ nước Đình Phương viết lời. Tôi lạ lẫm với anh hồ nước Đình Phương cho nên không tồn tại bài làm sao của Lê Dinh được hồ Đình Phương viết lời cả.

ĐML.- Xin anh cho thấy thêm anh thừa nhận xét thế nào về lời ca vày ông hồ nước Đình Phương viết?

LD.- Tôi nghĩ, vì chưng anh hồ nước Đình Phương là 1 trong những nhà thơ và chắc hẳn rằng cũng đọc biết nhạc, cho nên vì vậy Ông viết lời ca cho nhạc khôn cùng hay. Lời thơ đơn giản dễ hiểu, siêu hợp độ dài thấp cùng với từng nốt nhạc. Vày vậy, họ thấy bên cạnh anh Minh Kỳ, đơn vị thơ hồ Đình Phương cũng biên soạn lời ca cho nhạc sĩ Hoàng Trọng và một số trong những nhạc sĩ khác.

ĐML.- Thưa, anh sử dụng được hầu như nhạc rứa nào? Khi chế tạo nhạc anh hay được sử dụng nhạc rứa nào?

LD.- Tôi hoàn toàn có thể sử dụng nhiều loại lũ dây; tuy vậy tôi siêng về Tây Ban Cầm. Những khi sáng tác, Tây Ban cầm cố là người bạn tri âm. Khi có đề tài trong đầu, Tây Ban nắm giúp tôi thêm hồn nhạc, hồn thơ. Bấm lên Tây Ban cầm cố một vừa lòng âm, ta bao gồm ngay mọi âm điệu dễ thương với âm giai đó.

ĐML.- Xin anh vui lòng cho biết thêm anh nghĩ như thế nào về nền âm nhạc nước ta trước năm 1975 với sau 1975.

LD.- đều ca khúc thứ nhất mà những bậc tiên liệt của nền âm nhạc Việt-Nam còn lại – được hotline là nhạc cải tân – như một Kiếp Hoa (Nguyễn văn Tuyên và Nguyễn văn Cổn), Khúc yêu Đương (Thẩm Oánh) rạng đông (Nguyễn Xuân Khoát), bản Đàn Xuân (Lê Thương), trung tâm Hồn Anh tìm Em (Dương Thiệu Tước), láng Ai Qua Thềm (Văn Chung), Thu bên trên Đảo khiếp Châu (Lê Thương), v.v… bọn họ thấy, mặc dù đã thành lập và hoạt động hơn 80 năm, từ bỏ thời âm nhạc còn phôi thai cho đến nay, nhưng rất nhiều tình khúc này nghe rất bao gồm hồn, lời lẽ tuy ko trau chuốt văn chương tuy vậy không nặng nề nghe và lai căng như bây giờ. Chẳng hạn như bài “Thu trên Đảo kinh Châu” của Lê Thương, một bài xích mang âm hưởng nhạc Nhật thời đó, mặc dù được soạn sau, nhưng cũng khá được xem như là trong những ca khúc trước tiên của gia sản âm nhạc Việt-Nam.

Nhắc lại tác giả và đều nhạc phẩm của mình để họ thấy rằng, tuy là phần lớn ca khúc đầu tiên, xuất xứ của nền âm thanh Việt-Nam cơ hội còn phôi thai, nhưng vẫn đang còn một quý giá không thể sửa chữa được.

Tiếp theo thời kỳ music phôi thai, hay âm nhạc cải cách, là quy trình nhạc được hotline là nhạc tiền chiến cơ mà tôi cho là vài trăm năm sau nữa vẫn tồn tại được cảnh báo tới. Những người sáng tác như Văn Cao, Đặng ráng Phong, Hoàng Giác, Dzoãn Mẫn, Hoàng Quý, Nguyễn Văn Thương, Phan Huỳnh Điểu, Nguyễn văn Tý, Dương Thiệu Tước, Thẩm Oánh, Lê Thương, v.v… đã còn lại cho họ một gia tài âm nhạc đồ vật sộ, chỉ trong tầm có 20 năm ngắn ngủi. Lời ca thật đề nghị thơ, trữ tình, như:

Tiếng ai hát chiếu ni vang lừng trên sóngNhớ giữ Nguyễn rất lâu rồi lạc lối đào nguyên… (Thiên thai của Văn Cao)

Suối mơ, bên rừng Thu vắngDòng nước trôi lững lờ không tính nắng… (Suối Mơ của Văn Cao)

Ngoài hiên giọt mưa Thu thánh thót rơiTrời nắng và nóng u buồn, mây hắt hiu hoàn thành trôi… (Giọt Mưa Thu của Đặng cầm Phong)

Biệt ly, nhớ nhung tự đâyChiếc là rơi theo heo may… (Biệt Ly của Dzoãn Mẫn)

Âm điệu du dương, uyển chuyển, tha thiết, ngấm vào lòng người; lời ca sao nhưng lãng mạn, yêu thương đương, tình tứ, lắng đọng đến như thế!

Rồi mang lại giai đọan nhạc binh đao (nhạc biện pháp mạng), một các loại nhạc hừng hực lửa của thời toàn dân vùng dậy đánh xua thực dân Pháp. Những người sáng tác tiêu biểu mang lại thể một số loại nhạc hùng tráng như tiến công thẳng vào lòng người này còn có Phạm Duy, Văn Cao, lưu Hữu Phước, Hoàng Quý, Lê Yên, Phạm Duy Nhượng, Phạm Đình Chương, Văn Giảng, v.v… Nhưng đề xuất công thừa nhận rằng Phạm Duy là người dân có tác phẩm âm thanh cổ xúy tinh thần tranh đấu các nhất, hay nhất. Làm sao bọn họ quên được, mặc dù 1000 năm sau, phần đa âm điệu và lời ca như:

Này, bao hùng binh tiến lên!Bờ cõi vẻ vang câu quyết chiến… (Xuất Quân của Phạm Duy)

… Hò ới! Hò ơi! Chiều thô nước đôi mắt rưng sầuTan thân thiếu phụ, nát đầu hài nhi… (Về khu vực miền trung của Phạm Duy)

Rồi 1954 ập đến, nền âm nhạc tương tự như các lãnh vực khác, một phần phát triển mạnh bạo ở miền nam tự do, phóng khoáng cùng một nửa bị chôn vùi trong vùng ngục tù nhân miền Bắc, sau bức màn tre. Một vài đông nhạc sĩ khu vực miền bắc đã vào Nam, cùng với số đông nhạc sĩ đang sống dưới thiết yếu thể Đệ nhất cùng Hòa, phối kết hợp thành một lực lượng sáng tác to gan nhất, vững vàng chãi nhất, nhân phiên bản nhất với lãng mạn nhất.

Trong khi đó, khu vực miền bắc với chính sách bịt miệng với láo khoét, vì vậy nhạc sĩ miền bắc bộ viết toàn phần nhiều bài ca tụng bác hồ một bí quyết gàn dở, vô duyên, quan yếu nào lọt được vào tai thính mang được. Chỉ 1 mình nhạc sĩ Thuận Yến mà có đến 26 bài ca tụng bác Hồ. Bên cạnh đó còn bao hàm Đỗ Nhuận, Phạm Tuyên, Vân An, nai lưng Hoàn, giữ Cầu, Trọng Loan, Phong Nhã, Huy Thục, Lê Lôi, Chu Minh, v.v… sáng tác đầy đủ ca khúc tuyên truyền, tôn vinh cộng sản một phương pháp lố bịch. Cả hồ hết nhạc sĩ tài năng như Văn Cao, lưu giữ Hữu Phước, Phan Huỳnh Điểu, Đỗ Nhuận, v.v… cũng trở thành lôi cuốn vào công tác làm việc viết đầy đủ ca khúc thuộc nhiều loại “bưng bô” này. Họ thấy Văn Cao với ca tụng Hồ nhà Tịch, lưu giữ Hữu Phước với Tình chưng Sáng Đời Ta, Phan Huỳnh Điểu với nhớ Ơn Bác, Đỗ Nhuận với bé Yêu bác Hồ, v.v… Những tác giả tài hoa này phát âm rằng: nếu không viết nhạc với lời để ca ngợi và tung hô chưng Hồ thì sẽ không có gạo mà lại ăn! Chỉ loại áo và đôi dép của bác thôi mà cũng có thể có đến 5 bài hát nói về áo và dép này. Chỉ với thiếu cái áo lót của bác thì chưa tồn tại nhạc nhưng thôi!

Tại miền Nam, bên dưới thời đệ Nhất cùng Hòa – và luôn luôn cả thời Đệ Nhị cùng Hòa – miền nam bộ Việt-Nam chỉ gồm duy duy nhất một bài ca ngợi cá nhân vị nguyên thủ non sông mà thôi. Đó là bài Suy tôn Ngô Tổng Thống của Ngọc Bích với Thanh Nam. Nhưng, đây không phải là nhà trương của chính phủ miền Nam đặt ra để bắt buộc văn nghệ sĩ sáng sủa tác ca ngợi lãnh tụ; mà chính là ý suy nghĩ riêng của hai tác giả, vì ý muốn tỏ lòng biết ơn fan đã khó khăn lắm mới đưa về sự định cư lạc nghiệp mang lại gần một triệu đ bào di trú từ miền Bắc.

Từ năm 1975 cho tới nay, âm nhạc của nước cùng Hòa xã Hội công ty Nghĩa Việt-Nam là 1 trong sự tuột dốc thảm hại! Điều nhận xét này của Lê Dinh không hẳn vì định kiến chủ yếu trị nhưng điều nhấn xét này địa thế căn cứ vào âm hưởng và lời ca của những phiên bản nhạc Việt-Nam – vì chưng nhạc sĩ vào nước chế tác – được phổ cập rộng rãi.

Mở YouTube, nhấp chuột bất cứ bài bác nào được chế tạo tại Việt-Nam ngày nay, quý vị vẫn thấy tôi không quá lời. Mời quý vị bấm chuột bất cứ bài xích nào bởi vì Cẩm Ly hát, ví dụ bài ông xã Xa, quý vị sẽ nghe lời ca quá bi thảm cười, y hệt như lời đối thọai vào một vở tuồng cải lương hạng bét: “Dậy đi cài đặt đồ nấu ăn canh chua về cho bố mầy dở cơm trưa…”

Về âm điệu, chúng tôi đố người việt tự do ở hải ngoại nhớ được một câu nhạc như thế nào đó, trong bất kể ca khúc như thế nào ở Việt-Nam bây giờ. Lý do không ghi nhớ được? Xin thưa bởi đó chưa phải là âm điệu mà lại là đều nốt nhạc không giống nhau, bỏ chung vào một cái túi rồi đúc rút 5, 6, 7 hoặc 8 nốt, ráp lại đến thành một câu nhạc thôi. Trong lúc đó, quý vị thử đem một bài xích nào đó của miền Nam, trước 1975, như:

“Xuyên lá cành trăng lên lều vải.Lòng đất ấm thương tình đôi mươi…” (Tình Anh quân nhân Chiến của Lam Phương)

…. Đây đều chiều hành quânXóm nghèo giới hạn chânNhớ thương mẹ già vị trí quê đơn vị xa xôi lắm… (Chiều Biên quần thể của Tuấn Khanh)

Thượng Đế hỡi có thấu mang đến Việt-Nam này,Nhiều sóng gió phiêu bạt lâu dài… (Đêm Nguyện mong của Lê Minh Bằng)

Chúng ta nghe sao mà tha thiết quá, du dương quá với dễ nhớ, dễ dàng thuộc, dễ dàng thương, dù cho cả đời mình hay như là 1 trăm năm tiếp theo cũng nặng nề quên được.

Về phần ca sĩ trình bày – tín đồ bên Việt-Nam hotline là “thể hiện” – bắt buộc nói một phương pháp công bằng, vì chưng là khu vực đông dân số, ngay gần 90 triệu người, thì làm cho sao không có ca sĩ hát hay. Tuy nhiên tiếc thay, có một số trong những đông chỉ biết la, hét, hô hào lên, khiến cho người nghe chần chờ họ hát chiếc gì. Và họ tuyệt uốn éo sinh sống chữ cuối câu (fioritures), có fan còn ẹo trọng điểm câu, nghe rất cực nhọc chịu. Việc điểm fioritures này – có nghĩa là láy – tín đồ viết nhạc chỉ dùng bao giờ thật cần thiết thôi. Nếu tác giả không để thêm nốt fioritures thì ca sĩ chớ nên auto láy, tự động hóa uốn éo, tự động hóa ỏng ẹo, tưởng rằng hát vì vậy là lả lướt; nhưng lả lướt không nên chỗ, nghe không được. Tín đồ mình tài năng hay nhại lại và bắt chiếc giỏi. Dòng uốn éo này nguồn gốc từ nhạc Âu Mỹ, nhưng mà mà với lời ca tiếng ngọai quốc và cũng tùy ở trong chữ nào, ý nghĩa sâu sắc ra sao, thì nghe được, chứ cứ uốn éo từ do, uốn nắn lung tung, bất kỳ quân thần thì không phù hợp với lời Việt chút nào.

Lý vì chưng ca sĩ Việt-Nam vào nước bây chừ hát cạnh tranh nghe vì giải pháp viết lời ca của rất nhiều nhạc sĩ “lớp cha trường làng”, “trẻ tuổi tài cao” của thời buôn bản Hội công ty Nghĩa này: nơi nốt cao thì nhằm chữ vệt huyền hay lốt hỏi, còn nơi nốt thấp thì để chữ vệt sắc, hay dấu ngã. Viết lời ca như thế thì chỉ tất cả “giết” ca sĩ nhưng thôi; vì ca sĩ quan trọng nào truyền đạt mang đến thính giả gọi được mình hát chiếc gì. Hát mà người nghe không hiểu biết nhiều gì thì hát làm chi?

Gần nửa nuốm kỷ qua, thời hạn đủ dài để đa số “đỉnh cao trí tuệ” giết chết tất cả, trường đoản cú chữ nghĩa, văn hóa, đạo đức cho tới âm nhạc. Riêng về âm nhạc, họ sẽ vùi dập từng nào công lao của những người đi trước, trải qua bao vậy hệ, từ thời kỳ âm nhạc cải cách, mang lại nhạc mới hay tân nhạc, rồi nhạc tiến thưởng – danh từ cùng sản Việt-Nam gọi nhạc miền nam bộ từ 1954 đến 1975 mà người ta đã nắm tình tiêu diệt nhưng không được – với nay là nhạc của thời làng Hội nhà Nghĩa, của thời: “Dậy đi tải đồ nấu ăn canh chua về cho bố mày bữa cơm trưa”!

ĐML.- Thưa anh, em từng chơi Accordéon trong Ban Ca Nhạc Bình-Minh Đài phạt Thanh Nha-Trang, do cha em – cầm Điệp Linh Nguyễn Văn Ngữ – thành lập, từ lúc cuối thập niên 50 cho đầu thập niên 60. Rất lâu rồi Ba em thường bảo rằng: Âm nhạc phải đi đôi với văn chương và văn hóa.

Anh tất cả nghĩ rằng do thiếu văn hóa truyền thống cho nên ý tưởng phát minh văn chương không nẩy nở vào hồn đều nhạc sĩ bên dưới thời thôn Hội nhà Nghĩa – không tính những nhạc sĩ “hàng đầu” như Văn Cao, lưu giữ Hữu Phước, Phan Huỳnh Điểu, v.v… phải ca tụng Bác Hồ để có miếng nạp năng lượng – vày vậy, phần đa nhạc sĩ trong nước đầy đủ viết lời ca vượt kệch cỡm, cực thấp kém xuất xắc không?

LD.- Đúng! cha cô Điệp Mỹ Linh dấn xét không sai.

Ngày xưa, trước 1975, nhạc sĩ khu vực miền nam viết ca khúc, nhạc ra nhạc, lời ca ra lời ca. Âm điệu của không ít bài hát thời V.N.C.H. Nghe như giờ suối reo, như giờ đồng hồ sáo diều êm ái, diễn đạt được trọng tâm trạng của nhạc sĩ. Lời ca nhẵn bẩy, trau chuốt, nhưng lại không cần sử dụng sáo ngữ và nhất là ko nghịch với nốt nhạc cho nên vì vậy ca sĩ dễ dàng hát, dễ diễn tả. Ví dụ điển hình như:

Qua bến nước xưa lá hoa về chiều,Lạnh lùng mềm gửi trong nắng lưa thưa… (Nắng Chiều của Lê Trọng Nguyễn)

Trong khi đó phần nhiều những bài hát bây giờ, dưới thời buôn bản Hội công ty Nghĩa, nhạc thì đâm lên đâm xuống vô cô quạnh tự, không căn bản, như mang vật gì nhọn chích vào tai chúng ta. Nhạc bên dưới thời X.H.C.N. Thiếu hụt hẳn tiết tấu của một mẫu nhạc, không tuân theo luât lệ sáng sủa tác.

Còn lời ca – đúng như cố Điệp Linh Nguyễn Văn Ngữ nói – thiếu thốn sự chăm lo kỹ lưỡng, chắc rằng vì trình độ văn hóa truyền thống của những người sáng tác, viết nhạc theo phong cách “mì ăn liền”, mang đến nên đôi lúc nghe vô duyên, không phải là 1 trong những tác phẩm văn nghệ nữa mà là một câu nói ta thường nghe ở ngoài đường phố, ở vỉa hè hay chỗ chợ búa. Ghi nhớ lời xưa: “Nhìn vào âm thanh một quốc gia, nghe nhạc của giang sơn đó sẽ biết nước đó như vậy nào” cùng hãy nghe music Việt-Nam sau 1975 thì biết trình độ của nước cộng Hòa làng Hội nhà Nghĩa Việt-Nam ra sao!

ĐML.- Thưa anh, bài chất vấn đến đây em nghĩ cũng trợ thời đủ. Em xin cảm ơn anh đã cần mẫn trả lời khôn cùng nhiều câu hỏi của một “nghệ sĩ tài tử” nhưng rất hâm mộ những tác phẩm của group Lê Minh Bằng.